О ценообразовании в искусстве: почему банан дороже картины?

Ирина Саминская, руководитель проектов Фонда поддержки и развития современного искусства «Винзавод» в своей колонке объясняет, почему одни произведения искусства продаются за миллионы, а другие остаются незамеченными.

Цена произведения искусства на международном рынке зависит от множества факторов: страны, где оно создается и продается, личности художника, его опыта, а также особенностей самой работы.

При этом мы наблюдаем, как на аукционах за миллионы уходит банан, приклеенный к стене (и не один), а затем покупатель демонстративно его съедает. И тут возникает вопрос: насколько объективны наши представления о ценообразовании, какими бы логичными они ни казались?

Сегодня на стоимость искусства влияет не только авторство или техника, но и экзистенциальная функция — смысл, стоящий за работой. Мы платим не за холст с красками, а за идею, возможность быть сопричастными к чему-то важному, близкому нам. Здесь уже не работает четкая логика.

Часто мы не видим конкретных художников — перед нами скорее продукт, за которым стоит автор. Галерея, работая с художником, транслирует его высказывание. Даже Бэнкси не сам занимается продажами — его интересы представляют посредники, потому что его творчество давно стало коммерческим явлением. Художник сегодня — это не одиночка-гений, внезапно вышедший из тени. Вокруг него выстраивается имидж, бренд, и он сам принимает в этом активное участие.

Современный художник ничем не отличается от актера или музыканта: механизмы продвижения работают одинаково. Взять того же Покраса Лампаса, который рисует каллиграфию на стенах. Когда он начинал, профессиональное сообщество не воспринимало его всерьез. Но десять лет он работал так упорно, что теперь встречается буквально везде: сотрудничает с брендами, расписывает фасады отелей в Питере, организует выставки. И да, это тоже искусство.

Инвестировать в современное искусство не так сложно, как кажется. Если покупать работы через галереи и профессиональные площадки, то риски минимальны — за вас уже провели отбор. Галереям невыгодно продавать то, что вскоре обесценится. Напротив, они заинтересованы в росте стоимости своих художников. Главное — выбирать то, что действительно откликается. Начать можно с небольших графических работ, если интерес к коллекционированию пока только формируется.