Китайский дизайнер Ма Гуай, основательница бренда SUBAI, — постоянная участница Китайской недели моды и недавняя гостья московского подиума. «Сноб» поговорил с ней о «мягкой силе», базовом минимуме дизайнера и о том, как создавать одежду из увядших листьев, дыма и осенней земли.
Что такое «SUBAI»?
Это слово восходит к философии возвращения к простоте, традиционной для китайской эстетики. SU означает «простота» и символизирует исток, а BAI — «чистота» и символизирует открытость и бесконечные возможности. Мы стремимся сделать каждое изделие чистым по духу и приятным для кожи, поэтому при создании тканей и красителей используем только натуральные волокна.
Название бренда также отсылает к тому, что настоящие инновации рождаются из уважения к культурным корням. Поэтому технологии окрашивания и отделки мы развиваем на основе ручного растительного крашения, традиционного для Китая.
Обращение к традиционному китайскому костюму как к источнику вдохновения стало вашей визитной карточкой. Как вы пришли к этому?
В 2016 году во время экспедиции на запад Хунани я увидела, как туземные ткачихи туцзя наносят традиционную вышивку на повседневную современную одежду. Тогда я осознала: национальной эстетике нужна живая преемственность.
В новой коллекции мы видим смелые цветовые решения — много пурпура и оранжевого. Что символизируют эти цвета?
Здесь нет символизма. Это эстетическая привычка бренда — стремление к природе и использование натуральных оттенков. Я думаю, естественное всегда выглядит по-особенному, потому что оно не продиктовано модой.
Палитра серии Incense яркая, но при этом она всё ещё вдохновлена природой и культурой Китая: золотой — от солнца, пробивающегося сквозь облака на рассвете, жёлтый — от увядших листьев, коричневый — от дыма над шелковицей, холодный серый — от осенней земли, румянец — от облаков, яркость — от пятицветного флага.
А пурпур и оранжевый, которые вы подметили, — важные цвета для Тибета.
В ваших изделиях заметна сложная символика, особенно часто встречаются крестообразные элементы. Что они означают?
Крест — неотъемлемый элемент в быту тибетцев, несущий глубокий культурный смысл. Его воспринимают как символ защиты, силы и непобедимости, как выражение уважения к могуществу природы. Со временем крест стал означать также милосердие, любовь и мир. Мы сохраняем вышивку в её аутентичном виде, но переводим на современный язык.
Какие идеи лежат в основе ваших коллекций? Есть ли сквозная сюжетная линия от сезона к сезону?
SUBAI последовательно исследует тибетскую культуру в разных коллекциях: «Чо Чжо Шэн Шэн» (осень–зима 2023), «Цзин Су» (осень–зима 2024), «Встреча» (весна–лето 2025), «Вэй Сан» (весна–лето 2026).
От коллекции к коллекции мы углубляемся в культурном поиске. Обязательно сохраняем единый дизайнерский язык: используем только натуральные ткани (шёлк, шифон, бархат, шерсть); соединяем народные техники с современными (коллаж, ручное крашение и др.); естественным образом извлекаем цвета из природы и тибетской культуры.
Главное — не ограничиваться поверхностными символами, а вникать в глубину: от стиля к человеку, от духа к тотему. Так формируется цельная повествовательная система бренда.
Как вам удаётся находить баланс между подиумной экспрессией и повседневностью?
Показ — это своего рода ритуал. Суть коллекции выражается через грандиозные образы и символы. В повседневной жизни сакральное смягчается и становится личным.
У нас чёткая пирамида изделий: «атмосферные вещи» отвечают за душу показа, «ключевые вещи» концентрируют цвета и детали, а «базовые вещи» создают минималистичный фундамент для сочетаний. Так внешнее наделяется духовностью, которую человек может нести с собой в повседневную жизнь через одежду.
В рамках саммита BRICS+ Fashion вы участвовали в дискуссии «Количество или качество? Масштабировать бренд или улучшать клиентский опыт». На какие мысли она натолкнула вас?
Я пришла к трём выводам. Во-первых, новая «масштабность» — это про плотное внедрение бренда в сознание покупателя. Лучше сто тысяч преданных фанатов, чем миллион случайных людей. Глубокие отношения с клиентами снижают стоимость привлечения внимания.
Во-вторых, качественный продукт — это лишь обязательный минимум для существования в большой игре. Бренд должен стремиться к тому, чтобы генерировать вокруг себя культурные переживания.
В-третьих, устойчивое развитие возможно только при сохранении такой последовательности: сперва обращение к культурному коду и формирование сообщества единомышленников, затем создание персонализированных цифровых сервисов, и в итоге возникновение «брендового сообщества», которое создают уже сами пользователи.
Практика SUBAI доказывает: этот путь не быстрый, но надёжный.
На саммите BRICS+ много говорили о межкультурном диалоге. Что вы открыли для себя, общаясь с дизайнерами из других стран БРИКС? Какую роль, на ваш взгляд, мода играет в формировании «мягкой силы» стран БРИКС?
Я увидела, что мода переходит к многополярной модели культурного диалога. Дизайнеры из стран БРИКС больше не воспринимают себя последователями мировых трендов, а, обладая культурной уверенностью, вместе формируют новое понимание «люкса»: это будет стремление к разнообразию, глубине и подлинности.
Мода выполняет роль дипломата: через силуэты, ткани и цвета она доносит нашу культуру до мирового потребителя в понятной форме. Мы вместе продвигаем наши общие ценности: стойкость, сохранение ремёсел, инклюзивность. Так дизайнеры из стран БРИКС транслируют не только «красоту», но и ответственное, глубокое отношение к жизни.
Мода — это и экономика, и культура одновременно: она облегчает обмен материалами, ремёслами, талантами и идеями между странами БРИКС.
В эпоху тотальной цифровизации вы пошли уникальным путём: у вашего бренда нет страниц в привычных соцсетях, а информации о вас в мировом интернете мало. Достаточно ли вам китайских медиа, или это сознательная стратегия дистанцирования от глобального онлайн-шума? Не мешает ли это росту бренда?
Это не уход от мирового рынка, а осознанное формирование уникальной и устойчивой идентичности бренда. В условиях цифрового шума понятия «редкости» и «глубины» становятся особенно ценными. И я выбираю соответствующую стратегию — глубина важнее широты, суть важнее видимости. В эпоху, когда все гонятся за охватом, мы делаем ставку на внутреннюю силу. Тишина и сосредоточенность делают бренд прочнее и долговечнее.
Вы постоянный участник Китайской недели моды, а недавно показали коллекцию на Московской неделе моды. В чём главное отличие двух этих событий?
Для меня разница в их миссии и атмосфере. Китайская неделя моды развивает отечественную индустрию, а Московская помогает пересечься разным культурам. Китайская неделя моды — мой дом, мой фундамент, она даёт бренду почву. Московская — это мост, это передовая, дающая возможность проверить себя на международной арене.
К каким открытиям привела вас эта Московская неделя моды?
Она принесла неожиданные отклики и вдохновение. Здесь я почувствовала себя не только культурным экспортёром, но и равным собеседником. Московская неделя моды подтвердила привлекательность пути SUBAI, основанного на культуре и ремесле; показала потенциал союза восточной философии и современного дизайна; главное — доказала, что хороший дизайн способен преодолеть любые границы. Это укрепило во мне уверенность в том, что не нужно гнаться за трендами — достаточно быть собой, и мир сам придёт к тебе.
Каким будет новый китайский стиль в 2026 году?
«Новый китайский стиль» — широкое понятие. Это и источники вдохновения, и силуэты, и ткани, и крой, и идеи традиционной культуры, и коллективные ценности. SUBAI всегда находился в этом поле. Рамиевая ткань, растительное крашение, нематериальное наследие, тибетская культура — всё это внутренняя душа «нового китайского стиля».
Если говорить конкретнее, то ценности делают одежду одухотворённой, материал — тёплым и с историей, а силуэт — видимым и осязаемым. В итоге мы предлагаем не просто вещь, а точку входа в проект идеальной жизни. Человек становится живым воплощением культурного контекста — уверенным, гармоничным и современным. В этом и есть глубинная сила нового китайского стиля.
Какова самая неожиданная цель SUBAI в ближайшие годы?
Мы стремимся к тому, чтобы SUBAI стал не просто брендом одежды, а открытой культурной платформой. В перспективе мы планируем делиться нашим фирменным дизайнерским языком, ремесленными техниками и даже лекалами с сертифицированными пользователями и партнёрскими сообществами. Мы будем поддерживать создание новых работ, основанных на локальных культурных традициях.
SUBAI будет выполнять роль «матрицы»: объединять, сертифицировать и показывать совместные проекты, формируя децентрализованную сеть, основанную на общих ценностях. Успех бренда мы будем измерять не выручкой, а тем, скольким людям SUBAI помог обрести чувство культурной идентичности.
Беседовала Анастасия Чиркашенко
Свежие комментарии