Нейросеть пишет мюзикл для участника ABBA, возвращает голос больной женщине и экономит Netflix миллионы долларов на спецэффектах. Но она же создаёт фальшивые группы с миллионами прослушиваний и топит соцсети в потоке дешёвого «AI-slop». Продюсер Марк Можальский объясняет, почему в эпоху, когда контент стал бесплатным и бесконечным, главная задача — не создавать, а отличать настоящее от симуляции.
Видео
Сегодня продюсер — это оператор новой реальности, который может создать трейлер к фильму, не сняв ни единого кадра, или клонировать голос ведущего для подкаста за пару минут. Инструменты, которые ещё вчера казались фантастикой, стали рабочим софтом. Это, прежде всего, Runway Gen-2 и Gen-3.
Netflix и Disney уже используют Runway в производстве сериалов. Например, этим летом соисполнительный директор Netflix Тед Сарандос признался, что студия применила нейросеть при создании сцены с обрушением здания в сериале «Этернавт». Это позволило ускорить процесс в 10 раз.
А с середины мая TikTok тестирует AI Alive, который превращает одно фото в короткое видео. Производство видеоконтента становится мгновенным и бесплатным, и The Washington Post уже отмечает, что ничто так не изменило и не загрязнило творческий ландшафт за последние несколько лет, как видео, созданное ИИ.
Продюсеру, считают эксперты, теперь нужно не только уметь работать с технологиями, но и предугадывать реакцию публики, балансируя между эффектом «вау» и усталостью от «AI-slop» — потока дешёвого однотипного контента, который затапливает соцсети.
Музыка
По данным El País, каждая пятая песня создаётся с помощью ИИ — это 20 000 песен в день. На Spotify есть целые группы, которых никогда не существовало — например, The Velvet Sundown с миллионом слушателей в месяц.
Наиболее уязвимым выглядит пришедший из Японии жанр сити-поп, который буквально подвергся атаке клонов: алгоритмы копируют его стиль и производят десятки «правильных» треков, лишённых контекста и культурного смысла. Издание Pitchfork пишет, что практически все треки этого жанра, которые можно встретить в интернете, — генерация.
Но есть и другой пример: недавно Бьорн Ульвеус из ABBA рассказал о работе над мюзиклом, где AI выступает «вторым автором», подсказывая неожиданные повороты и помогая Бьорну преодолеть творческий кризис.
Другими словами, AI может дать бесконечный поток «музыкального пластилина», но именно человек решает, слепить из него очередной шаблон или новую эстетику.
Подкасты
Ещё одна сфера, в которой AI меняет правила. Сервис Descript Overdub позволяет клонировать голос ведущего и редактировать запись так же легко, как и текст. Ошибка в слове? Неправильное ударение? Оговорка? Теперь фрагмент не нужно перезаписывать — AI сам подчистит запись и переозвучит нужный момент.
Стивен Бартлетт, автор хита The Diary of a CEO (11,9 млн подписчиков на YouTube), пошёл ещё дальше. В его проекте 100 CEOs ведущим выступает виртуальный клон Бартлетта — полностью сгенерированный голос и анимация. Проект восприняли неоднозначно: многие сожалеют об утрате доверия и интимности между автором и зрителем (сопереживать нейросетям мы пока не научились).
Но у этой технологии есть и другое лицо. Журналисты The Sunday Times разыскали женщину, которая из-за болезни потеряла способность говорить. Чтобы вернуть ей голос, потребовались три вещи: технология ElevenLabs, помощь учёных и старая видеокассета 25-летней давности. Всего восемь секунд записи с её голосом — и искусственный интеллект смог воссоздать его до мельчайших деталей, включая родной кокни-акцент. В одной истории AI стирает грань между человеком и симуляцией, а в другой — возвращает человеку его идентичность.
Аналитика
Есть ещё один слой — аналитические платформы. Looker Studio, Power BI, Yandex DataLens собирают данные о просмотрах, кликах, вовлечённости. AI выделяет закономерности и предлагает гипотезы. Но смог бы он предсказать успех пушистого зайца Лабубу? Вряд ли. Как и в музыке, где AI может воссоздать что-то наподобие существующего, но не новое поколение жанров без человеческого вкуса и риска.
Продюсер как фигура будущего
AI сегодня — не просто «инструмент». Это новый соавтор, ассистент и конкурент. Он умеет предлагать решения, но не умеет брать на себя ответственность. Он может создавать тысячи треков, но не может почувствовать культурный контекст.
Значит ли это, что профессия продюсера исчезает? Скорее наоборот. Она становится ещё более ответственной. В эпоху «AI-slop» продюсер — человек, который умеет отличить ценность от мусора, видение от копии, живую эмоцию от симуляции.
И если раньше главным оружием были связи и бюджеты, то теперь это насмотренность, этика и умение управлять искусственным интеллектом. AI создаёт «новое сырьё», а продюсер решает: станет ли оно культурой или останется шумом.
Свежие комментарии